温暖的灯光、轻柔的音乐、文艺的装修……近来，越来越多的网红书店凭借“高颜值”成为众多年轻人的打卡圣地。
网红书店的井喷式发展引起舆论关注的同时，也引发业界的广泛思考。有人认为人气会给书店带来更大收益，书店走网红路线无可厚非；有人认为卖书才是书店的主业态，阅读文化传播最终还需要主业态支撑；还有人认为要在商业与公益之间把握一个平衡的临界点，一方面通过网络宣传吸引更多的读者，另一方面也要提供有内容价值的服务。
近两年，“书店+咖啡”、“书店+文创”、“书店+餐饮”、“书店+住宿”等模式屡见不鲜。书店逐渐从单一的纸质图书购买地，变成一个集书籍、文化用品展卖、休闲茶歇、亲子互动等功能于一体的综合服务空间，比如方所、言几又、PAGE ONE（叶壹堂）等网红书店深受年轻人喜爱。
书店变网红，本质上是通过人际关系的网络营销将书店赋予更多的社交属性。从产业发展的角度看，这无疑是一种商业模式创新。面对纸质出版行业的落寞、网络阅读习惯日渐养成，传统书店的产业转型已是大势所趋。从上海“光的空间”新华书店邀请国际建筑大师安藤忠雄操刀设计，到北京三里屯三联韬奋书店积极探索24小时营业，书店纷纷“拼颜值”“秀演技”。
网红书店通过装修设计、综合服务、网络营销等手段吸引消费者，但更重要的是如何把吸引来的“消费者”转化成“读书人”。这不能仅依靠商业营销来解决，关键在于文化内涵的挖掘。只有在增加受众需求分析、专业服务和文化底蕴方面下足工夫，书店才能更好地满足公众旺盛的文化需求。目前，一些书店举办了诸如专家讲座、图书分享等各类文化活动，为读者提供优质服务。
未来，随着越来越多网红书店的兴起，整个行业会逐渐走向高质量发展阶段。可以预见，人们的目光会更多地落到知识本身，而不是让打卡成为网红书店存在的唯一意义。所以，当你看到一个年轻人在网红书店比着剪刀手自拍的时候，不要盲目跟风也无须暗自鄙夷。捧一本沉甸甸的著作，寻一块清净的所在，坐下静静品读，才是书店存在最大的意义。
小巧别致的古琴形盒子，样式精美的雕刻书盒、镶嵌白玉的手卷画盒和椭圆形的棋盒……记者近日了解到，沈阳故宫博物馆将以馆藏文物乾隆年间（1736—1795）的红木琴棋书画文具盒为原型，推出一组文创产品。清朝皇帝皇子的“文具盒”将变身时尚化妆用品，让观众将“文物”带回家。
记者在沈阳故宫展厅看到了这组文物，此套文具盒由琴、棋、书、画多个小盒组成，是清朝皇帝、皇子等人置于书案的文玩用具。据介绍，沈阳故宫博物馆将最大程度还原文物的细节和特色，并考虑实用性和美观性，“琴棋书画”将分别变身为女士使用的口红、粉底、腮红和化妆盒等化妆用品，化妆盒里将装有眉笔和眼线笔。
在沈阳故宫博物馆负责人李声能表示，文物不应束之高阁，要为大众所知所爱。“要深入挖掘文物内涵，全面提升文创产业，让文物保护与品牌推广两大基础工作并驾齐驱，让文物‘活’起来。”他说。
拍纪录片、跨界推出彩妆单品、开火锅店、打造文创周边。近两年来，快600岁的故宫蹿红成为网络爆款IP。各种脑洞大开的创意之下，推出新颖又有趣的周边产品，故宫一次又一次地刷新着人们的认知。“明明可以靠脸，却偏要靠才华。”接地气的举动也让故宫与寻常百姓之间的距离越来越近。尽管这其中有一些并不尽如人意的地方，然而公众对于如此可亲可爱的故宫仍是包容和接纳的。
从爆款综艺到文创产品
故宫成为新一代网红
作为一代网红，故宫的成名之路要从2016年说起。那一年，一部名为《我在故宫修文物》的现象级纪录片横空出世。原本与公众距离很远的国家文物，通过纪录片的再度创作，将人物故事融入其中。有了人的情感和讲述，瞬间就拉近了文物同观众的距离。
自此以后，故宫就走上了一条网红成长的快车道。在两年多的日子里，它做的远远不止这些。开综艺、蹭热度、卖周边、各类项目活动如火如荼。从《我在故宫修文物》到《如果国宝会说话》，从《国家宝藏》到《上新了故宫》，观众对故宫的兴趣有增无减。直至2019年元宵节，故宫首次举办“灯光秀”，达到了一票难求的境况，爆款IP热度再攀新高。
在文创产品方面，据了解，截至2018年12月，故宫博物院文化创意产品研发共计1万余件。近年来，故宫博物院文创产品数量快速增长，种类丰富，并实现了产品系列化、差异化、分众化。
目前，故宫博物院拥有4家文创网络经营主体。其中，故宫淘宝主打年轻化的品牌形象，产品萌趣而不失雅致，包括故宫娃娃、和纸胶带、折扇团扇、文具用品等。“故宫商城”售卖产品为文化服务中心经营的上百件文创产品，商城的定位更趋于大众化。“故宫博物院文创旗舰店” 与故宫淘宝等其他故宫运营渠道定位形成互补，配合故宫博物院展览，做主题性的文化挖掘，研发了千里江山系列、清明上河图系列等产品，展现故宫文创的典雅风格，打造生活美学主题概念。线上“故宫博物院文化创意馆”展销的文化创意产品包括具有鲜明故宫元素的丝绸产品、明清宫廷风格的陶瓷制品、寓意吉祥的铜质摆设、皇家气息浓厚的紫檀家具等。
彩妆未“满月”即下架?
春暖花开静待归来
为了让故宫元素融入时尚潮流设计，做一款充满国风的原创彩妆，故宫淘宝于2018年12月11日推出原创系列彩妆，包括口红、眼影、腮红、高光粉等系列产品，在故宫淘宝网店销售。预售的四天时间里，仅口红这一类商品的销量就超过九万支。12月15日预售结束。
然而今年1月5日，故宫淘宝系列彩妆却突然宣告全线停产。据官微公布，口红颜色膏体不达预期、眼影颗粒不精细等是导致下架的原因，预计再次上架“会在明年的春暖花开之日”，并承诺“不涨价”。
部分时尚美妆自媒体对于故宫彩妆的测评结果不甚理想，外包装有分量、印花精致、颜色与同系眼影盘特别搭，但“虽然超级好看，个人感觉这块腮红还是只适于收藏”。针对点翠眼影，美妆博主的测评结果是“比较难晕染均匀，不适合新手”。“不适合日常用，只是用来收藏”似乎成为故宫彩妆的一个“通病”。对此，有评价认为，故宫系列彩妆尚不能媲美国际一线产品，存在一定差距，希望故宫淘宝可以做出令国人骄傲的国货“大牌”。
不过，大家仍难掩对于这些极富古典美和皇家范儿的文创好物的喜爱之情。除了故宫淘宝的彩妆外，故宫还在线上的故宫博物院文化创意馆推出了创意口红。仅口红外管设计稿就修改了1240次，故宫口红的唇色和外观设计灵感均源自故宫博物院藏品。
“郎窑红”“碧玺色”……六款口红外观分别以青、赤、黄、白、黑五方正色体系及“宫廷蓝”为底色，采用3D多层打印科技，打造织物肌理和凹凸刺绣浮雕感，口红管上方饰以仙鹤、小鹿、蜜蜂及各式各样的蝴蝶，下方则饰以绣球花、水仙团寿纹、地景百花纹、牡丹、四季花篮等吉祥图案。对于这六款精工而制的口红，网友表示设计得很走心。
火锅店一座难求
品质细节还需更走心
近日，故宫角楼餐厅推出的“朕的火锅”又在网上火了起来。慈禧同款锅底、圣旨菜单、故宫印章等，不仅上了微博热搜，还喜提北京美食热门榜第一。
故宫火锅，从商业开发的角度来看，将餐饮与故宫文化相结合，不失为一种创新的尝试。文化遗产商业化，也是近年来文化产业创新常见的一种形式，能拉近与人们的距离，吸引更多人关注文化遗产。因为，真正的保护并不是“供”起来，而是让文物和文化走近人，走进现代生活。
在故宫吃顿火锅，拥有真切的皇家体验，对国人的吸引力应该是巨大的。据悉，故宫火锅店开业以来就一直处于爆满状态，店里在晚上5点半后才供应火锅，但不少为火锅而来的食客下午就在门口排起长队。
但也有消费者认为，故宫火锅价格稍贵，要“排号才能吃上”，商业氛围太过浓厚。也有消费者表示，等位没有零食和水，味道和专业火锅店相比还有些距离。无论是故宫口红还是故宫火锅，都在品质层面受到一定质疑，看来优质文化品牌进行营销必须有品质兜底，细节方面故宫还需更“走心”。虽然偶有难尽如人意之处，但一般大众对于故宫勇于开拓创新的做法还是相当认可和肯定的。包容不足，春暖花开，静待归来。
2019年2月21日，中国首部大型诗乐舞《大国芬芳》在北京国家大剧院举办了新闻发布会。《大国芬芳》以中国酒文化和酒故事为题材，将传统与现代、历史与今天、舞蹈与诗歌、音乐与美酒有机地融合在一起，以诗乐舞形式呈现于舞台。由四川省歌舞剧院有限公司精彩演绎。
参加本次发布会的嘉宾有著名舞蹈家、国家一级导演、诗乐舞《大国芬芳》总导演刘凌莉，原中国艺术研究院舞蹈研究所所长、舞蹈评论家、理论家欧建平，梦东方集团执行董事、副总裁杨蕾，诗乐舞《大国芬芳》制作人兼副导演吕勇，著名青年舞蹈家、诗乐舞《大国芬芳》领衔主演张娅姝、张傲月等。他们分别对该剧制作的初衷、始源、概况和亮点进行了阐述和分享。
发布会上《大国芬芳》中的领衔主演张傲月和张娅姝也亮相现场，张娅姝对自己在剧中的舞蹈服装进行了深层次的解读：“剧目中有许多具有中国风代表的元素，例如京剧、水袖、团扇、翎等，设计非常精致巧妙，但同时我们也创新的将现代元素融入其中，十分有意思。”
剧目由50多位青年演员完美合作，从浩渺如海的咏酒古诗中寻找创作灵感和故事来源，着力凸显中国酒文化的典雅之美、豪迈之美和柔情之美。
出品方梦东方集团执行董事、副总裁杨蕾谈及出品该剧的初心，通过一滴穿越五千年的芬芳，讲述与酒相关的中国人文故事，还原中国历史上恢弘的酒宴盛景，呈现东方美学精神意涵，让悠远的中华传统文化同当今时代共鸣。
2018年9月，《大国芬芳》代表中国前往美国明尼阿波利斯、芝加哥、洛杉矶三城巡演，演出在当地受到欢迎。2018年12月，《大国芬芳》在第十三届全球孔子学院大会专场文化演出上精彩上演，让世界共赏中国酒文化之大美，华夏文明之芬芳。
不久前《大国芬芳》中的片段《英姿》还作为猪年央视春晚压轴节目演出，同时这也是刘凌莉导演继《俏花旦》《百花争研》之后，执导的第三部成功走红央视春晚的舞蹈节目。
该剧目由梦东方集团和舍得酒业联合出品，将于2019年在3月6日、3月7日当晚7点30分在国家大剧院上演。
剧目简介
诗乐舞《大国芬芳》以中国诗酒文化和诗酒故事为题材，将传统与现代、历史与今天、舞蹈与诗歌、音乐与美酒有机地融合在一起，讲述千年来中国古人与诗酒之间妙趣横生的故事。从“威加海内兮归故乡”的刘邦，到“自称臣是酒中仙”的李白；从小酌“三杯两盏浅酒”的李清照，到“云想衣裳花想容”的杨贵妃；从《韩熙载夜宴图》里的觥筹交错，到《清明上河图》中的市井酒肆……一幕幕画卷般的演绎舞出中国诗酒文化之美，带领大家感悟历史，唤醒心中的文化记忆，将这滴穿越千年的芬芳流传于世。
节目：序、《山水云屏》
一、《酒礼悠长》
二、《闻香丽人》
三、《酒扬汉风》
四、《绿肥红瘦》
五、《酒旗阡陌》
六、《钗头绝唱》
七、《寿星悠乐》
八、《梁祝同窗》
九、《云裳花容》
十、《饮中八仙》
十一、《东方英姿》
《流浪地球》的持续热映让刘慈欣的作品再度受到大众瞩目，人们的目光也逐渐聚焦到中国科幻文学作品上来。
放眼世界，科幻文学的历史也不长，伴随着工业革命的推进和科学技术的发展，科幻文学开始登上历史舞台。从1818年玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》（又译《科学怪人》），到儒勒·凡尔纳风靡全球的《海底两万里》，再到今天，算下来也不过两百年的时间。
近些年来，中国科幻文学不仅拥有着刘慈欣的获奖作品《三体》，也迎来了由刘慈欣作品改编的电影《流浪地球》——今日结出的硕果，背后又有着怎样的发展历程呢？
萌芽
二十世纪初，梁启超翻译的《十五小豪杰》（现多译为《十五少年漂流记》）为中国的科幻播下了一颗种子。在日本留学的鲁迅也将儒勒·凡尔纳的作品《月界旅行》《地底旅行》等由日文翻译成中文（文言文），并配以诗词，使其完全中国化。
《月界旅行》封面
值得一提的是，鲁迅在《月界旅行·辨言》中盛赞这类型的作品：“缀取学理，去庄而谐，使读者触目会心，不劳思索，则必能于不知不觉间，获一斑之智识，破遗传之迷信，改良思想，补助文明，势力之伟，有如此者。”并提出：“故苟欲弥今日译界之缺点，导中国人群以进行，必自科学小说始。”
从鲁迅这段话可以看出，当时的“科学小说”很大程度上是出于“觉世新民”的实用目的。中国的科幻小说在这时期背负着沉甸甸的普及科学知识和科学观念的启蒙重担。
中国最早的原创科幻小说是荒江钓叟（笔名）于1904年发表的《月球殖民地小说》，作者笔名荒江钓叟。中国最早的纯文学刊物《小说林》的创办人徐念慈也创作有科幻小说《新法螺先生谭》，这篇小说里不仅有大量天文、物理方面的知识，还有“造人术”等科幻创意。
《猫城记》封面
素以现实生活为主要描写对象的老舍先生曾创作长篇科幻小说《猫城记》，讲的是主人公乘飞船来到火星，飞船坠毁，只有“我”幸存下来，却被一群长着猫脸的外星人胁持，展开在猫国的奇遇，见识猫人这个没落文明的政治、经济、文化的百态。无论是作品的科幻创意、情节布局，还是对社会现实的批判价值，《猫城记》都是完全意义上的科幻小说。
除老舍外，另一位中国近代的文学家许地山在半月刊《大风》上，也曾发表过一篇名为《铁鱼底鳃》的科幻小说，文章以潜水艇中的氧气提取装置为科幻创意，在对“铁鱼底鳃”进行描绘时，也完全按照科幻小说的写作手法，将一件并不存在的发明基于较为写实的手法写了出来。这篇文章也是那个时代不多的科幻小说亮点之一。
{ruguo:pager}“十七年文学”时期
新中国成立之后的“十七年文学”时期，在“向科学进军”的号召下，一些科普文章作者和儿童文学作者加入了 “科学幻想小说”的创作阵营，初步形成了新中国第一代科幻创作队伍，中国的科幻小说迎来了发展高潮。
《从地球到火星》封面
1954年，郑文光在《中国少年报》上发表了新中国第一篇科幻小说《从地球到火星》，文章讲的是三个中国少年渴望宇航探险，偷开出一只飞船前往火星的故事。虽然篇幅不长，情节也不复杂，但却是新中国第一篇人物、情节俱全的科幻小说。
1957年，郑文光发表了《火星建设者》，这部作品曾获莫斯科世界青年联欢节大奖，是中国第一篇获国际大奖的科幻小说。在“十七年文学”中，大多数作品都充满了革命的乐观主义精神，像《火星建设者》这样用悲剧的手法来写的作品很少。
郑文光（1929~2003）
除了郑文光外，该时期还有许多可圈可点的科幻文学作品，比如迟叔昌的《旅行在1979年的海陆空》。主人公从哈尔滨出发，途经大连到上海，然后到西藏，又再回到哈尔滨，这部小说体现的是对未来交通工具的想象。
这一时期的科幻文学作品普遍充满朝气，而且当时的作者创作水平与读者的欣赏能力比较吻合，使科幻作品能够得到社会共鸣。
短暂的黄金时期
1976年春，时任上海电影制片厂编剧的叶永烈发表了“文革”后期第一篇科幻小说《石油蛋白》，标志着中国科幻在大陆掀起第二次高潮。
1978年，童恩正创作的科幻小说《珊瑚岛上的死光》由当时国内文学界权威刊物《人民文学》发表，不但获得全国优秀短篇小说创作奖，并且成为了中国第一篇被改编成电影的科幻小说。
《珊瑚岛上的死光》封面
1979年，科幻作家童恩正在《人民文学》上发表《谈谈我对科学文艺的认识》，提出“科学文艺”应当与“科普作品”相区分，它并不以介绍科学知识为目的，是“作为展开人物性格和故事情节的需要而充当背景的”。这一观点得到了当时众多科幻作家的同意。
科幻文学到底是姓“科”还是姓“文”，这一争论在当时从未休止，部分科普作家更将“科学文艺”称作“灵魂出窍的文学”。被批判最多的是叶永烈的《世界最高峰上的奇迹》。这部小说讲的是科学家在喜马拉雅山上发现了恐龙蛋，还发现这个恐龙蛋里有活性物质——最后成功孵化出了恐龙。因此有人质疑，历经几百万年，恐龙蛋里不可能有活性物质，文中所提到的是“伪科学”。
1983年10月，《光明日报》刊发的《警惕“科幻小说”中的精神污染》一文更是将讨论上升到政治层面。中国科幻的此次短暂黄金时期也戛然而止，重归萧条与沉寂。
《2011—太空探险》封面。安徽少年儿童出版社
值得一提的是，这一时期对欧美科幻的引进产生了新一轮的热潮，除不断再版的古典科幻小说外，西方现代科幻作家的作品开始进入中国，如阿瑟·克拉克的《2001—太空探险》（现多译为《2001—太空漫游》），以及阿西莫夫的一些作品相继出版。同时，国内的数家科幻和科普刊物，如《科学文艺》《科幻海洋》《科学时代》等，也引进了大量西方现代科幻小说，极大地提升了中国读者对于科幻作品的欣赏水平。（注：美国的罗伯特·海因莱因、艾萨克·阿西莫夫和英国的阿瑟·克拉克被称为世界科幻“三巨头”。）
{ruguo:pager}再度勃兴
上世纪九十年代以来，中国科幻万马齐喑的状态在一批科幻作家的不懈努力下得以转变，中国的科幻小说创作逐渐迎来了新一轮的高潮。
1997年，国际科幻大会在北京科技会堂召开，大会请到了俄罗斯和美国的宇航员参加，科幻小说的社会形象被彻底扭转。1997年以后，很多科幻作家涌现出来，像星河、韩松、柳文扬等等。这批作家都接受过正规的高等教育和科学训练，具有丰富的科学知识储备；但与此同时，他们又普遍不受传统观念的束缚。
从1997年开始，中国科幻涌现出了许多优秀的作品。王晋康的《蚁生》在我国反乌托邦小说里独树一帜。韩松的小说《地铁》也非常出色。2006年，刘慈欣最重要的作品《三体》开始在《科幻世界》上连载。2015年8月，刘慈欣获得堪称科幻艺术界诺贝尔奖的“雨果奖”，就是这一波科幻创作浪潮经过长时间积累所结出的硕果。
刘慈欣出席第六届全球华语科幻星云奖颁奖典礼。新华社记者 李一博 摄
随着《三体》和郝景芳的《北京折叠》接连斩获“雨果奖”，中国科幻小说终于跃入大众视野，获得越来越多的关注，主流文学界、影视界等等不同圈子的人们皆对科幻投以热烈的目光。但由于创作人数的不足，原创力量较为薄弱，中国科幻小说目前既面临机遇也充满挑战。随着科学技术的跃升，科幻作家们的想象空间不断扩大，中国科幻也将出现更多高品质的文学作品。
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上图：宫蒲光先生
走进西藏，仰望了布达拉宫的宏伟朝拜，目光里印染的是虔诚和希望，只想用心去感触那片神秘的天堂。世纪走过多少轮回，历史刻印了千年的痕迹，链接起一幅幅跌宕的风景，而那些褶皱的画卷都淹没在尘封记忆里。读宫蒲光兄的《吉隆沟行》诗词，仿佛阅历着陈旧的远古隧道，让斑驳凌乱的印记退去尘灰，剥落掉岁月累积的锈痕，展露了清晰的雪域高原过往足迹。蒲光兄的诗词尽管不能呈现西藏历史全貌，但透过“深积厚淀文明迹，沟中演义半藏史”，似乎看到边塞金戈铁马的片段烟云。
和蒲光兄相识相交，缘起是对文化领域有一些共同的话题，我很钦佩他的学养与历史积淀，虽然他在历史专业上属于科班，但三十多年的建设边疆西藏，早已被雪域高原的风寒转化成厚实的篇章。从蒲光兄追随父辈走进西藏，留存在边塞上的足印写满了奉献与情怀，他把专业知识溶解到实际工作中，主编了《西藏民族问题论文集》和七卷本的《日喀则文化系列丛书》，撰写了在民族理论界颇具影响论文《民族心理素质初探》等学术作品。蒲光兄写诗词纯属是个人喜好，且写得认真而充满热爱，在中华民族浩瀚的文化海洋里，蒲光兄的诗词只是一滴微小的水珠，却烙印出边塞人文精神的色彩，那种真挚感情的率直吐露，那朴素清新的语言表达，给边塞诗词的江河注入了魅力。
蒲光兄的诗词可贵在于记录自己走过的足印，让自己亲身体验的情绪折叠进风景中，所以他的诗词有较强的画面感，且给诗词赋予了边疆风土人情，让藏区有了历史的人文颜色。诗词看似最容易写，却在文学类别里属于最难写的一种形式，诗词并不单纯表现在韵律与格式上，而诗词的内涵往往却决定着作品的价值。其实诗词写作最难把握的就是意境，有了意境一首诗才具备韵味，其次是对诗词语言的凝练，诗词语言是诗人和读者之间的纽带，交流顺畅才会产生艺术效果。一首好的诗词能挥发出巨大的力量，给读者以启蒙和思想上的共鸣，蒲光兄的诗词语言朴实无华，却能感觉到字里行间流泻出的是真情，会把你带入一种历史岁月的交错境界。读他的《吉隆沟行》跳过情景去看意象，突显出作者对历史风烟的回望，在人文景色的文字表达间，试图在读者间能构建出对西域的神往。这种对西藏高原的审美梳理，不仅让诗词蕴涵出苍茫的意境，而在一定程度强化了作品的人文厚度，同时表现出作者积淀的知识与修为。
读《吉隆沟行》有一种亲临其境，印展到你视线里是漫漫的西行小路，在皑皑的雪山峰峦回旋着暮鼓晨钟，从奔流的藏布江倾听古远的传说。尽管作者叙述着历史行走的轨迹，但文字间潜藏着情与景的寓意，让诗词设置的意象重叠在历史脚步上，而突显出诗词所涵盖的人文意义，以及诗词语言所要表达的审美境界。诗词意境之意虽不易把握，但作者让物象与历史关联在一起，强化了西域高原所走过的历史风云。作者在诗词中采用游记的形式，通过景物追诉这片土地曾经的辉煌，从而强调了西藏走过的历史云烟。蒲光兄在诗词中写到：“千年史迹今犹在，俨然前贤归来兮”，凝练的语言流泻出吉隆沟的久远足迹，透过诗文在耳畔回响着远古的经轮声。在描述厚重的历史文明轨迹间，作者用抒情的笔调碰触吉隆沟的风情：“边塞桃源萨勒乡，林红畦绿鸡犬闻。村妇携儿笑相迎，把酒桑麻古风存”;仿佛眼前舒展出一幅炫美的乡村风景。读蒲光兄的词文会随着韵律游走几千年，让你感觉到从遥远的天际飘摇着一曲古乐，弹奏着古老的沧桑与悠悠岁月，能掀动着让壮美江山入画，在西域古道上闪跳出炫美的音符。作者在诗词中所表达出的意境，往往在情景中赋予了家国使命，让人文意蕴裹挟在淋漓尽致的文字间，同时潜藏了作者的思想和物象协调与统一，才能够挥发出西域边陲的历史纯真面目。
中国文化源远流长，尤其是古诗词积淀了民族的辉煌，从唐代以及魏晋时期就流行壮美的边塞诗，陈子昂和陆游都属于写边塞诗的大家，他们的边塞诗写出了一个时代命运。但严格意义上边塞诗并非以技见长，而是以描写边塞风情寄寓着民族特性，蒲光兄在诗词中写道：“蕞儿廓喀犯西陲/马踏边关狼烟飞/乾隆怒遣褔康安/策马挥戈驱毛贼”，具有浓浓的家国情怀，以及充满硝烟的边塞诗味道。你能够在他语言的时间隧道走进去，感受到雪域高原和大漠的风云变幻。诚然，蒲光兄写边塞词往往侧重在意象的表达，所以对诗词的技巧上写实和叙事较多，而缺少些许赋比兴的张扬和精雕细琢，给诗词的构建与韵律把握增加了难度，致使气势磅礴的篇章留存一丝遗憾。好在诗词中完整表现了吉隆沟的历史风貌，以诗词的形式还原了西域高原的躁动和过往，对如此动情而率真的写实表达，同样会让读者心生感慨和欣慰。那缕西域高原的彩虹那种带着苍茫的历史印记，在娓娓叙说中延伸了对大好河山赞美，不能不让人感动和尊重。尤其是作者朴实的写作姿态，更加突显出写作者心灵的高贵，恰恰也印证了所谓的“情性所至，妙不自寻”之境界。
作者在语言风格上缺少了诗词应有的细节和柔情，所传达的却是厚重的历史寓意，倘若读者以物外保持着灵魂与世界的距离，那大千世界的轴心可能会保持缄默。也许能成为诗人和他的灵魂永远在躁动，诗人需要让那份躁动转换成立体的文字，讲述着他看到的万千世界，希望未来的蒲光兄能够在诗词创作路上，不懈耕耘再出佳作。(作者：乔维/艺术评论学者)
《吉隆沟行》
宫蒲光
壬辰仲秋，吉隆之行，匆匆四日，晓行夜宿，翻山越岭，走村串户，慰民察情，访古探幽，所到之处，美景扑面，故事充耳，触景生情，兴之所至，遂诌拙诗，聊记鸿爪，忐忑面世，讨教大方。
二〇一二年十一月
喜马拉雅多奇谷，
秘境吉隆沟嵯峨，
高峡游龙穿山岳，
蕃尼古道印往辙。(1)
深积厚淀文明迹，
沟中演义半藏史，
千年史迹今犹在，
俨然前贤归来兮。(2)
大唐使节王玄策，
四出天竺历险厄，
域外建功扬天威，
巍巍断崖遗铭刻。(3)
西天求法众唐僧，
虔虔寸心不辞辛，
漫漫万里无反顾，
取经悟己化万民。(4)
艽野圣雄松赞王，
一统雪域睦邻邦，
赤尊凄凄赴王命，
帕巴古寺铭离殇。(5)
法王升天佛运舛，
公主携藏觉沃佛，
避乱千里匿于兹，
赤松兴佛还大昭。(6)
吐蕃树倒猢狲散，
西遁象雄古格昌，
南下曲松拉加里，
偏安芒域贡塘王。(7)
藏域传佛诸尊者，
莲花米拉阿底峡，
行善降魔苦修行，
弘法布道始僧伽。
蕞儿廓喀犯西陲，
马踏边关狼烟飞，
乾隆怒遣福康安，
策马挥戈驱毛贼。(8)
将军班师立章程，
驻藏大臣位至尊，
金瓶掣签成定制，
治藏安边后世循。
人文赞罢赏风光，
苍凉秀丽山水美，
天立珠峰万丈梭，
地孕仙境千姿魅。(9)
江村延绵十数里，
漫道崎岖惊魂魄，
壁立千仞烟波渺，
滔滔藏布奔深壑。(10)
边塞桃源萨勒乡，
林红畦绿鸡犬闻，
村妇携儿笑相迎，
把酒桑麻古风存。(11)
热索边关中尼界，
别有洞天弹丸地，
你来我往亲无间，
唇齿相依铁兄弟。
日渐西斜赴乃村，
峰峦深处隐奇葩，
云雾山间盘旋上，
豁然神现香巴拉。
皑皑雪山舞翩跹，
朗塘雄姿露峥嵘，
苍松翠柏参云天，
日吾斑巴傲苍穹。(12)
落日余晖霞耀灿，
潭水一泓宁似镜，
白塔超然静谧坐，
寒秋霜染草如金。
山村炊烟飘袅袅，
牧归老牛行匆匆，
朗朗乾坤星月明，
云汉青宵夜幕笼。
万物俱寂寒气袭，
激情难已独自吟，
今生览胜已无数，
吉隆归来不言景。
(选自张培中先生摄影作品)
(注解：1、蕃尼：吐蕃即松赞干布统一青藏高原后建立的王朝。尼指尼泊尔王国。2、千年史踪：吉隆沟素来有蕃尼商道、官道、战道之称。沟中至今尚有“贡塘”王城遗址、檫木卡古战场遗址、“招提壁垒”石刻等诸多古迹。3、王玄策：汉族，唐朝，河南洛阳人，曾任融州黄水县令，右卫率府长史。唐贞观至龙朔年间(公元643-661年)四次出使天竺(今印度)，期间与友善之国结盟，对敌对之国借兵讨伐，创造了“一人征服一国”的奇迹。距吉隆县城5公里处有摩崖石刻“大唐天竺使出铭”记载此历史。4、《大唐西域求法高僧传》记载，唐朝先后有玄照、玄太、道方、道生、玄会等高僧通过吉隆沟前往印度取经求法。5、艽野：荒远之地。《诗·小雅》：“我征徂西，至于艽野。”赤尊：尼泊尔公主(公元?-649年)，又译为尺尊、墀尊公主。她远嫁吐蕃赞普松赞干布，为皇后(赞蒙)，将佛教引入西藏。进藏时取道吉隆沟，并修帕巴寺。6、松赞干布之后，第36任赞普赤德祖赞死后，藏地出现第一次反佛运动，文成公主携进藏供奉在大昭寺的释迦牟尼12岁等身像，几经磨难，被送往芒域(吉隆)藏匿，赤松德赞亲政后，再度兴佛，迎请觉沃佛回大昭寺。7、吐蕃王朝崩溃后，其后裔在象雄(阿里)建立“古格”小王朝，在山南曲松建立“拉加里”小王朝，在芒域建立“贡塘”小王朝。8、莲花生、米拉日巴和阿底峡是藏传佛教弘法著名高僧。莲花生，印度高僧，8世纪后半期将佛教密宗从印度经吉隆古道传入西藏，被尊称为洛本仁波钦，俗称白麦迥乃(莲花生)。米拉日巴(公元1040-1123年)，藏传佛教噶举派(白教)创始人，出生在吉隆。阿底峡(公元982-1054年)，印度高僧，1042年入藏弘法，是藏传佛教噶当派祖师。僧伽：泛指佛教僧侣或僧众。9、廓喀：即廓尔喀，尼泊尔史上一王朝，也是尼泊尔中部地名和部落名。福康安(公元1754-1796年)，字瑶林，清朝大将军。公元1791年，廓尔喀再度入侵，乾隆命福康安率军入藏反击。次年抵藏，连战连捷，将廓尔喀军队赶出西藏。平定廓尔喀之后，针对西藏政教混乱，福康安提出系列治藏措施，经乾隆批准为《钦定藏内善后章程》(二十九条)，该章程详细规定了西藏政教、军事、区划等事项，最重要的一是提高了驻藏大臣地位，二是设立了金瓶掣签制度，成为清朝治藏安边的重要方略。10、江村吉隆镇下属村庄，位于吉隆镇至热索桥处。藏布：吉隆藏布。11、萨勒乡：吉隆县下属乡，地处中尼边界朗塘山脚下。长期不通公路，与世隔绝，近年始通乡村公路。该乡人口稀少，景色怡人，民风古朴。12、朗塘：中尼交界处一著名雪山，尼泊尔国家公园。日吾斑巴：吉隆镇附近一雪山，形似少女仰卧。)
北京1月15日电 据文化和旅游部官方网站消息，为加快建立以信用监管为核心的监管制度，推进文化市场信用体系建设，建立健全文化市场领域失信联合惩戒机制，近日，发展改革委、人民银行、文化和旅游部、中央宣传部、市场监管总局等17家单位联合签署了《关于对文化市场领域严重违法失信市场主体及有关人员开展联合惩戒的合作备忘录》(以下简称《备忘录》)。
近年来，为维护文化市场秩序，深化文化市场“放管服”改革，文化和旅游部坚持市场培育与监管并重，立足于新时代文化市场发展的新形势，不断强化信用监管。此次《备忘录》的出台，与2018年6月文化和旅游部修订实施的《全国文化市场黑名单管理办法》(文旅市发〔2018〕30号)实现了有效衔接。
《备忘录》明确了联合惩戒对象为根据《全国文化市场黑名单管理办法》因严重违法失信被列入全国文化市场黑名单的市场主体及有关人员，包括从事营业性演出、娱乐场所、艺术品、互联网上网服务、网络文化等经营活动的企业和个体工商户及其法定代表人或主要负责人。
根据《备忘录》规定，各相关单位将对联合惩戒对象采取一种或多种惩戒措施，主要包括限制或禁止享受优惠政策、参与评优表彰;将相关失信信息作为市场准入、行政许可、融资信贷、就职任职的重要参考;对严重违法失信市场主体及有关人员提高日常监督检查频次等，共23项跨部门联合惩戒措施。
据了解，随着《备忘录》的印发实施，文化和旅游领域已有《全国文化市场黑名单管理办法》和《关于对文化市场领域严重违法失信市场主体及有关人员开展联合惩戒的合作备忘录》、《旅游市场黑名单管理办法(试行)》和《关于对旅游领域严重失信相关责任主体实施联合惩戒的合作备忘录》，初步形成了“黑名单+备忘录”的信用监管机制，有利于提高市场管理和服务水平，促进文化和旅游市场高质量发展。
(大会合影)
为了庆祝改革开放四十周年，贯彻落实中央宣传部、中央文明办、文化和旅游部、国家广播电视总局、中国文联联合印发《关于元旦春节期间广泛开展“我们的中国梦”——文化进万家活动的通知》文件精神。2019年1月12日，由中国文化进万家工作委员会主办，北京中宣盛世国际书画院承办的中国文化进万家庆祝改革开放四十周年艺术回顾展在北京君颐润华酒店举行。本次展览展出了全国书画家创作的书画作品80余幅，既有在全国书法艺术界的名家作品，也有来自首都机关职工的书画作品，更有大量来自在基层一线的书画家和文艺工作者创作的作品。本次展览作品内容丰富、语言质朴、画风清新、格调雅正，将健康向上的时代精神与广大群众获得感、成就感相贯通，达到思想性与艺术性的统一。来自全国各地的参会代表二百余人参加本次活动。
(丁嘉耕主席致词)
开幕式上，中央国家机关书法家协会副主席、北京市书协副主席丁嘉耕向展览表示祝贺，他说中国文化进万家工作委员会坚持走群众路线，坚持为千家万户送书画，为基层的书画家提供了广阔的舞台，让更多的基层一线的书画艺术活跃在京津冀地区，得到了中央和北京各大媒体的关注和报道。获得的与会代表的热烈掌声。
(武振江主任致词)
中国文化进万家工作委员会主任武振江做了主旨发言，他说，筹备此次展览，是我们对改革开放的一次回顾。改革开放以来，大家对社会的变化感受很深刻，在习近平新时代中国特色社会主义思想指引下，如何进行书画艺术创作，如何能够与时俱进的进行书画创作，是我们考虑的一个问题，这次画展也是一次尝试，希望能够通过本次展览活动给大家一个交流学习的机会，希望通过本次展览能够给大家的书画创作带来启示。中国文化进万家工作委员会成立八年以来，始终坚持把文化走基层，文化走群众路线作为努力的方向。特别是由中央宣传部等中央单位联合印发的《关于2019年元旦春节期间广泛开展“我们的中国梦”——文化进万家活动的通知》，已经连续开展了六年，为我们文化活动的开展提供政策保障。当下我们全国各个机关企事业单位正在响应中央号召开展文化进万家活动，气氛祥和，反响热烈。2019年我们也将组织多场活动到全国各地，希望大家多多支持，多多参与。在活动中我们争取做到把富含传承传统文化气息的优秀艺术品，有时代感的艺术品，有创新性的艺术品推广给大家。
(参会书画代表与罗美富主席合影)
中央国家机关书法家协会常务副主席、国家审计署外事司原司长罗美富在致词中精辟阐述了“何谓文化”以及文化进万家的意义。赢得了大家阵阵喝彩。书画展开幕式由国家统计局老干部局原局长、中央国家机关书法家协会副秘书长江永明宣布。出席本次活动还有总后勤部某研究所原所长、将军诗人、中国书法家协会会员杨廷欣，中国通俗文艺研究会会长、《神州》杂志社编委会主任兼总编辑楚水，中央国家机关美术家协会常务理事、中国残联书画协会副主席兼秘书长陈双全，国务院港澳办书画家协会原主席、中国文化进万家工作委员会首席顾问张保才，中国文化进万家工作委员会副主任、中宣盛世国际书画院秘书长张玲玉等。来自浙江的书法家位风雨老师和四川的苏德发老师代表书画家作了发言，他们说为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平，这是每个文化人应该做的，祝贺中国文化进万家工作委员会越办越好。
(获奖艺术家代表领奖)
另悉，12日下午，中国文化进万家年度盛会在君颐润华酒店三楼锦绣厅举行。会上对做出文化贡献的单位和个人进行了表彰。本次活动推选出了“艺术改变生活·最受欢迎艺术家”、“艺术改变生活·德艺双馨艺术家”、“艺术改变生活·合慈善艺术家”等荣誉，四十五位书画家获得殊荣。
(赵铁信会长致词并赠送书画作品)
出席下午年会的领导有：中国大众文化学会会长、中国书协中央国家机关分会副会长、文化部政策法规司原司长赵铁信;中国书法家协会理事、中央国家机关书法家协会副主席倪进祥;海军将军祁荣祥;全国政协秘书局原局长、中国文化进万家工作委员会顾问姚平定;国土资源部地籍司原巡视员、自然资源部咨询研究中心咨询委员魏淑英;人事部办公厅原副主任、国资委中梦国投监事会主席齐国章;八一电影制片厂生产部原主任李天印;空军某部大校、中国泰山书画院山东分院副院长李清虎;国务院国礼书法家、北京某干部学校校长周春华;中国驻纽约总领馆原副总领事和驻纳米比亚大使，外交部档案馆原馆长廉正保;华夏中影公司董事长林钲峰;中央统战部书画协会副会长赵满;玉泉山书画院副院长张文怀;中国历史博物馆党委原书记、恭王府管理中心原主任兼党委书记谷长江;中国民间文艺家协会手工艺术发展委员会主任、人民手工艺术博物馆馆长兼博物馆书画院院长蓝才华;中国文化报高级记者王晋军等。
(与会领导合影留念)
四川兴祥保健品有限责任公司、福建福势商贸有限公司、河北龙健佑福生物科技有限公司、安徽小岭景辉纸业有限公司、古井贡集团北京公司、北京祝好运生物科技有限责任公司、山东菏泽佳康生物科技有限公司、中航西部农牧林科技发展有限公司、华夏五维文化产业股份有限公司旗下北京泉方位商贸有限公司、今麦郎饮品股份有限公司、山东尚舜文化传媒公司等为本次活动提供了礼品赞助。非物质文化遗产传承人，著名瓷板画艺术家武华兴老师赞助了2019精品瓷板画。
(与会各界代表参观画展)
在京的媒体，人民日报社、新华社、经济日报社、中央人民广播电台央广网、人民政协报、人民周刊网、中国产业经济信息网、中国文化报、中央电视台央视网、神州杂志社、美术报、书法导报、书法报、中国书画报、作家报、书画频道、羲之书画报、CCTV我爱你中华网络电视、凤凰网、新浪网、搜狐网、腾讯网等几十家媒体参与并报道本次活动。(魏莎、王静、王振、翎羽等)
北京1月7日电 全国“扫黄打非”办公室今日发布2018年“扫黄打非”工作述评《扫除文化垃圾 打出清朗空间》。文章提到，2018年，“扫黄打非”工作以雷霆之势，频频出手，有力打击了各类非法有害出版活动、淫秽色情低俗信息、假媒体假记者站假记者和侵权盗版行为，有效巩固了宣传思想文化阵地、净化了网络文化环境、保护了青少年健康成长。全国共收缴各类非法出版物1590万件，处置网络淫秽色情等有害信息618万条，取缔关闭网站2.6万个，查处各类案件1.2万起。以下为工作述评的主要内容：
紧盯网络主战场
网络是“扫黄打非”工作主战场。近年来，利用网络淫秽色情信息牟利案件呈现涉案人员多、涉案金额高、分布地域广、更加隐蔽等新特点。一些不法分子在境外架设服务器，在境内通过社交媒体招募人员和观众，通过直播等新方式，用阅后即焚的方法逃避监管和打击，给“扫黄打非”日常监管和固定证据带来新的挑战。
对此，各级“扫黄打非”部门积极适应新形势，采取有力措施，给不法分子以迎头痛击。据统计，2018年，全国取缔关闭淫秽色情等网站1.2万个，处置网络淫秽色情等有害信息218万条，挂牌督办网络淫秽色情直播大案要案44起，抓获犯罪嫌疑人900余名。
网络产业发展迅猛，各种创新业态不断涌现，但在发展中也出现了一些企业单纯追求经济效益而忽视社会效益的现象，比如近年兴起的学习类移动应用，有的涉嫌侵权盗版，有的互动板块存在大量色情低俗内容。为此，“扫黄打非”部门开展对应专项整治，对20余个学习类APP进行监测核查。
让网络产业在制度的堤岸中运行是确保健康发展的有效措施。“扫黄打非”部门创新管理手段，会同中央网信办、工信部、公安部等部门联合下发《关于加强网络直播服务管理工作的通知》，建立健全监管机制，提升综合治网能力。建立完善“政企联动”的网络“扫黄打非”模式，深化与主要互联网公司“直通车”协调机制，充分利用有关企业大数据优势，进一步发挥机制在线索核查、数据分析、案件查办等方面的重要作用。
为孩子健康成长保驾护航
为未成年人创造清朗文化空间，保护青少年身心健康，是“扫黄打非”工作的一项重要职责。2018年以来，一些不法分子利用孩子好奇心理，打着各种名义向孩子兜售有害视频，引起了社会各界高度关注。各地“扫黄打非”部门积极回应群众关切，用最快的速度查处案件，有效维护了青少年的合法权益。
以打击“邪典视频”为抓手，“扫黄打非”部门重拳出击儿童色情问题，开展涉儿童色情有害信息专项整治，集中清理有害信息37万余条，督促重点网站自查删除链接130余万条，对传播“邪典”视频的多个知名互联网企业予以行政处罚并曝光，严厉查处“邪典”视频制作单位。对于群众深恶痛绝的涉儿童色情案件，各地“扫黄打非”部门更是不遗余力，坚决查处。全国挂牌督办涉儿童色情案件6起。
据统计，2018年全国查缴非法有害少儿出版物340万余件。
在加大对案件侦破和打击力度的同时，各地“扫黄打非”部门创新工作方式方法，深入开展“扫黄打非”“护苗·进校园”和“绿书签”等活动，鼓励学校师生宣传“扫黄打非”常识，有效提升了学生们对“黄”“非”的认识，自觉远离不良文化、有害出版物和信息。
打一场“扫黄打非”的人民战争
“扫黄打非”工作的重点在基层，难点也在基层。“扫黄打非”工作本质上是为群众服务，维护群众利益，因此必须依靠群众，发动群众。只有群众积极参与，才能织密基层治理网络，真正做到“天网恢恢，疏而不漏”。
从2015年开始，各地“扫黄打非”部门持续推进“扫黄打非”进基层工作，取得明显成效。截至2018年底，全国共建立“扫黄打非”基层站点51万余个，先后创建全国“扫黄打非”进基层示范点两批次400个。进基层工作受到了基层群众的热烈欢迎，基层文化安全隐患问题发现难、查处难的情况从而大力缓解。据统计，2018年前三季度，浙江、江苏、湖北、广东、北京、上海等省市基层群众举报的涉“黄”涉“非”线索同比上升均超10%。
为了充分调动群众参与举报的积极性，全国“扫黄打非”办公室等四部门修订发布新的“扫黄打非”举报奖励办法，进一步提高群众举报奖励标准。2018年，全国“扫黄打非”办公室联合举报中心受理各类举报线索13万余条，转办各类线索1600余条，形成重点案件317起，举报线索成案数量比去年增长65%。
各地继续加强基层站点的规范化标准化建设，全国“扫黄打非”办公室制定出台《关于推进“扫黄打非”基层站点规范化标准化建设的意见》，明确“扫黄打非”基层站点的任务、标准、工作内容及工作规范，通过建立制度化、规范化、常态化的工作机制，切实发挥“扫黄打非”在基层的工作成效。
以爆款为主流文化传播赋能，可以取得良好的社会效益;有了正确价值导向引导，爆款之路也能走得更远
近年来，中国流行文化产品“出海”成为常见现象。据媒体转引研究机构数据，抖音国际版TikTok风靡日本及东南亚市场，在美国的月度下载量曾经力压“脸书”等知名软件，跃居市场首位。一系列来自海外的好消息，再次将整个短视频行业推到台前。
短视频无疑是近两年来互联网产品的新风口之一，其主要指通过手机拍摄、在手机上观看传播、时长不超过1分钟的视频内容，以及以“算法推荐”“双击点赞”“滑动看下一条”为基本框架的APP产品形态。在短视频诞生之初，其内容还是以多样化生活片段分享为主，这也符合手机拍摄的基本应用场景。随着行业发展，短视频创作方式从“百花齐放”逐渐呈现“中心化”倾向，即围绕个别爆款视频进行模仿和改编。这种变化使得模仿创作逐渐代替传统的随手记录，同时也将“洗脑”“魔性”“跟风”“循环”等词语与短视频联系在一起。在这场演变中，抖音起到关键的推动作用。
抖音与同期诞生的诸多短视频产品相比，独特卖点在于“音”：不同于常见的“为视频配音”，新玩法是“为音配视频”。抖音上任何短视频的音频部分，对白、伴奏、背景音乐等都可以被其他用户方便地调用，再配上自己拍摄的视频，产生新的作品。事实上，对大部分作品而言，“引用”音频的同时，往往将原来的视频创意也一并借鉴，成为二次演绎，有时是一板一眼的“模仿”，有时是刻意搞怪的“戏仿”，有时甚至能产生点燃全新创意的“火花”。平台也有意识捕捉具有爆款潜力的短视频，并以“话题”“挑战”等方式进行推广，引导其他用户进行模仿。甚至有“抖友”如是评论：看到这个视频，就看到了之后几天的抖音。
这种基于模仿的“爆款文化”自有妙处：极大降低短视频创作门槛，让用户以低成本获得创作快感;满足人们从众的潜在心理需求，在大量“拍同款”“拍同框”中找到同好者，获得认同感。同时，海量的用户基数，在模仿过程中加入多样化个性元素，更容易让爆款在“基因变异”中不断进化。模仿者一朝走红变成被模仿者，这种现象在抖音中屡见不鲜，也符合安迪·沃霍尔“每个人都能成名15分钟”的著名论断。尽管抖音也在努力加强“记录生活”功能与社交属性，但不可否认，用户广泛参与的爆款模仿才是抖音令人爱恨交加的“魔性”之源，也为同类竞品广为借鉴，成为短视频行业独有的生产模式与文化现象。
然而，这种模式也注定低价值的简单模仿将成为作品金字塔的庞大基座，泥沙俱下很难避免。高重复度的作品池令抖音饱受恶评：反复响起的同一段音频令旁听者不胜其烦;大量低质量的跟风缺乏趣味和创意;沉湎于短暂快感的消遣模式浪费大量时间;因盲目模仿一些桥段而骚扰他人、损害公益的新闻也屡见不鲜。但这种模式同样催生出了一些颇具创意的短视频小品，在极短篇幅内多次运用剪辑、安排反转，显示出一定的创作才华。许多机构也借助短视频平台进行全新演绎：国家博物馆等7家博物馆与抖音合作的“奇妙博物馆”创意视频刷爆全网，成为国内博物馆界近年来热度数一数二的网络推广活动;各地警方开设抖音账号，借爆款视频的“套路”传播警务知识、展现警察形象、沟通警民关系，已经是基本操作;一度爆红的“文字快闪视频”“手指舞”，原本是适应短视频这一媒介才应运而生的艺术形式，已经多次被主流媒体用于传播主流声音、凝聚社会共识，这种互联网“土生土长”的产品形态具有令人意想不到的传播能力。
纵观大众文化消费品流变，微小说、微电影、“洗脑神曲”，乃至“速读名著”“知识经济服务”“短视频”，他们的次第走红表现出当下大众文化消费通俗化、碎片化、“短平快”的特点，当科技进步带来信息传播的提速，会催生出与之相匹配的文化产品载体。所幸的是，其对既有文化消费品市场的影响并非“颠覆格局”，而是“打开增量”：一个小说名著爱好者不会因为“三分钟速读”的出现而放弃读原著，而从来不读小说的人却可因此初窥文学门径。同理，也不必把短视频产品摆到严肃文化、主流文化的对立面。以爆款短视频为主流文化传播赋能，可以取得良好的社会效益;而有了正确的价值导向引导，爆款之路也能走得更远。
